WHAT SALSA IS
事實上SALSA可說是一種中南美洲的街舞，隨著音樂肆意的自然擺動，莎莎是拉丁美洲人聚集時的共同語言，沒有一板一眼的動作，沒有一定的規則，只要音樂一放，身軀隨之扭動，全場為之沸騰。莎莎延續頌樂的基本架構，加入了更強烈的舞蹈元素，一直是所有拉丁美洲國家流行的基調。『莎莎現象』與拉丁美洲人民的生活已密不可分，從俱樂部到家庭聚會甚至於街上，從老人到孩童，不管是工人或是上流社會，莎莎沒有年齡、階級的藩籬，有的只是發展出多樣風采與面貌，亦如醬汁的口味辛辣中帶點酸甜的調和。莎莎結合頌樂、倫巴、曼波、恰恰的舞步，已成為拉丁舞的代言人，不管是男女對跳、女性風格、或自由獨舞的莎莎，在一往一來的親密接觸、獨特性感的舞步，將女性的嫵媚、男性的豪邁在扭腰擺臀旋轉間發揮的淋漓盡致。莎莎早已在歐美國家風流行數十年，亞洲地區如日本、韓國、泰國、甚至於上海、北京都掀起莎莎狂熱至今仍為減退。
"SALSA"不只是一種舞蹈，更是一種社交的、音樂的、文化的動力
許多不同的種族和團體因此而合而為一
使 SALSA 形成一種新文化以及音樂和生命的熱情
Salsa
定義 Salsa 並不容易。到底誰發明了 salsa? 古巴人、還是 Puerto Ricans? Salsa 是許多拉丁和非洲加勒比舞蹈的發展後集大成的後的產物。每種舞蹈形式都對 salsa 的演變產生很大的影響。如 salsa 與 Mambo 相同的是在八拍裡跳六個舞步，但移動舞步的方向和整體的感覺卻有很大的不同。
雖說古巴為 Salsa 創作的起源。 Salsa 也是從海地逃出的法國人將 Danzon( 鄉村音樂 ) 與非洲的 Rhumbas 混合而有了雛型。再加上古巴人的 Son 混和著其它國家如多米尼加共和國、哥倫比亞和波多里哥也對 Salsa 的融合有重要的貢獻。
而來自這些中南美洲國家的樂手將各種不同形式的舞蹈和音樂帶進墨西哥和紐約。在這兩個城市裏更提高了 salsa 的知名度和促進 salsa 進一步的融合。因有了更多的市場需求而帶出較商業化的 salsa 。
雖說紐約創造了 ”salsa” 這個名詞、但它卻沒有創造舞蹈。現今 Salsa 這個名詞普遍作為現有的各種受西班牙影響的音樂和舞蹈。如： Rhumba, Son Montuno, Guaracha, Mambo, Cha cha cha, Danzon, Son, Guguanco, Cubop, Guajira, Charanga, Cumbia, Plena, Bomba, Festejo, Merengue 等。在這其中有些音樂和舞蹈依然保留它的獨特性而多數進而與其他形式混合被統稱為 salsa 。
仔細聆聽今天的 salsa 、您會 Son 的節奏中找到 Cumbia 或 Guaracha 。或是當你在聽老式的 Merengue 時會找到裡頭有不同的歌曲節奏。在新的節拍裡聽見許多老式的節奏。 Salsa 的變化因地區而有不同。
因此 salsa 有許多發源和分支、但團結在同一種類下。重要的是、 salsa 普遍的在西班牙語的世界中一再的被演奏而且不斷的被影響和融合。證明了 salsa 的延展性和不斷進化的特性。
沒有人能宣稱 salsa 的存在是因為某一國家的貢獻。因 salsa 的多樣性、沒有人能說自己是最好的 salsa 舞者。試著想像某一位特定形式的最佳 salsa 舞者出現在流行另一種 salsa 形式的舞台，也許他並不一定是最棒的。每位舞蹈家有他 / 她自己的 salsa 樣式。沒有最好、只有不同。
莎莎 (salsa) 簡介 |
莎莎(salsa)在西班牙文裡原指一種醬料，是拉丁美洲人特別喜愛、帶有辛辣味的蕃茄醬汁。拉丁音樂開始使用 salsa 源自於 1933 年，古巴作曲家畢涅里歐 (Ignacio Pinero) 因吃了少了古巴風格的辣味、變的無味的食物而有了靈感寫下一首 『加一點醬吧！』"Echale Salsita"的歌，開始了莎莎在拉美樂壇、舞壇上的新紀元。
莎莎醬的辛辣更轉變為人們日常的口語、結合了音樂成了熱情的催化劑。60年代後，數位知名作曲家、歌手 Cal Tjader, La Fania 以及 Santana 等以莎莎為名的唱片紛紛發行，形容跳起舞來如同莎莎醬般的狂野，歌詞裡唱出舞者要以火辣的熱情沸騰全場，從此將拉丁音樂貼下莎莎(salsa)標籤。莎莎樂風及舞蹈百花齊放席捲了整個美洲各國，更沿燒全世界。 |
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莎莎(salsa)背景 |
與世隔離近四十年的古巴，一個加勒比海上的島國，孕育全球品質第一的雪茄，更是流行音樂：頌 (song)、倫巴 (rumba)、曼波 (mambo) 以及莎莎音樂(salsa)的發源地。古巴歷史的演變，對音樂的發展影響深遠。兩百年前古巴是西班牙殖民者運輸金礦的航海轉運站，船隊停泊靠的就是木製釘子將所有的船連結起來，西班牙水手及非洲來奴隸將釘釘子敲打的聲音，像變魔術般的轉變成奇妙的節奏，也就是現今拉丁音樂韻律節奏的起源。十九世紀的古巴是世界主要的糖業出口國，因農業勞力需求，大量的非洲奴隸被販賣於此，非洲鼓樂以及崇拜多神的非洲祭祀典禮也因此傳入古巴，成了今日莎莎音樂的主要推動力。
莎莎源自於頌樂，它結合了非洲強有力的韻律以及古巴東部聖地牙哥 (Santiago) 的西班牙農村山歌，頌樂是許多拉美樂風的原型，也是恰恰恰 (cha cha cha)、曼波 (mambo)、莎莎的源頭。30年代，巴蒂斯 (Batista) 執政期間與美國的關係十分密切，全國的主要產業皆由美國資本家所壟斷，當時湧入相當多的美國觀光客及從事投資的商人。哈瓦那的酒吧、夜店為當時上流社會的交誼場所，大環境的刺激下創造出結合多種元素的莎莎，並藉此推向美國及全美洲。70年代古巴革命的成功以及卡斯楚的專政，許多古巴藝人流亡至美國，更將古巴歌謠及拉丁節奏散播全世界，紐約可說是拉丁音樂藝術及舞蹈的大熔爐，發展出紐約莎莎。被喻為『莎莎女王』庫魯絲 (Celia Cruz) 在紐約高唱莎莎的同時，美國對古巴的制裁絲毫未減，古巴境內樂人聲音的傳播受到阻礙，世界對這個隨菸草、蔗糖輸出無數歌謠的加勒比海島國逐漸淡忘；波多黎各樂人取代了古巴樂人在拉美樂壇的地位，在全世界演奏商業版的古巴歌謠。有趣的是，政治上的對立在也表現在古巴莎莎與紐約莎莎，夾雜著對立與競爭關係。90年代隨著卡斯楚的開放觀光，歐美的音樂製作人、唱片公司紛紛來到古巴尋寶，重溫古巴音樂的黃金年代，以傳統而非商業拉丁音樂再現世人，90年代的古巴頌樂再度耀眼於世界樂壇上。 |
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Rueda(莎莎團體圓舞) |
Rueda de Casino (也就是大家所熟知的 Rueda) 是源自於50年代盛行於中下階層古巴的街舞，古巴著名的樂團便採其舞蹈元素在上流社會的舞廳俱樂部中如賭場 (casino) 表演，因而有Rueda de Casino 之稱。隨著莎莎狂熱散播至世界各國，Rueda de Casino 也席捲舞壇。
Rueda 也是踩著與莎莎同樣的舞步，但男女舞者繞著圓圈而舞。兩對至九隊的舞者共同舞出Rueda，剛開始先圍成圓圈，領頭的舞者會喊出指令而有不同的變化，所有的舞者必須同時回應做出動作，並按順時鐘或反時鐘的方向更換其舞伴。其中如 arriba, abajo, dame uno, dame dos，都是常用的 Rueda 指令。 |
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SALSA的特色 |
SALSA 和其他舞蹈不同的地方在於沒有一板一眼的動作,沒有一定的規則,只要音樂一放，身軀隨之扭動,從俱樂部到家庭聚會甚至於街上，從老人到孩童，不管是工人或是上流社會，莎莎沒有年齡、階級的藩籬，不管是男女對跳、女性風格、或自由獨舞的莎莎，在一往一來的親密接觸、獨特性感的舞步，將女性的嫵媚、男性的豪邁在扭腰擺臀旋轉間發揮的淋漓盡致。
而在動作上SALSA是一個身都心運用到的一個舞蹈，我們擺動臀部、肩膀、頭、甚至你的眼神你的每一根頭髮都要跟著音樂起舞。
基本上SALSA是一種在舞池上 "玩" 的一種舞蹈，我們藉由音樂在舞池上與你的舞伴或遊戲或調情.....由你的眼神你的肢體動作挑動對方的每一個細胞。
SALSA的自然隨性絕對是任何一種其他舞蹈所無法取代的。 |
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SALSA的服裝 |
SALSA的服裝一如他的隨性，事實上只要你覺得性感覺的美你可以選擇任何你覺得舒服的服裝，大部分都可以穿上街的。
我個人建議女生可以穿個短腰的小背心加上低腰的長褲或短裙，或是合身的小洋裝再加些配件如腰帶或絲巾....重要的是能夠展現你的曲線，因為舞SALSA時有很多的肢體展現若你穿寬大的衣服就表現不出來了。而男士則相反，應以隨性為主不建議緊身服裝，大襯衫T侐及舒服的長褲即可，不建議緊身服裝因為舞不好會給人女性化的錯覺。 |
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